得不全神贯注，将自己的注意力完全放在音乐之上，不敢有任何一丝丝的时间开小差。
还好，岳理的体力太差，基本上每次讲完一句后，岳理都会稍微休息一会儿，或半个小时，又或者一个小时，好好地休息一下。
等到身体可以支撑起他的精神后，岳理才继续开始讲解下一乐句。
乐句与乐句之间的链接。
乐句的表述。
乐句对于音乐的作用。
这些所有的一切，这些原本不应该是岳理做的东西，岳理都对着他们进行讲解，详细描述自己对于音乐的需求。
当然，音乐并不是不可以由这些演奏者主导，演奏出他们理解的音乐。
但是，这些私自理解诠释，一般都是在作曲家本人不在世的情况下才会这样做。
并且，这些理解全部都是根据作曲家本身在乐谱上的标记进行的二次加工。
就比如说一个最简单的，p。
这个在音乐中的属于为piano，这个是意大利语，在音乐术语中并不是钢琴的意思，而是弱的意思。
而这最简单的一个p，似乎没有什么特别的地方，谁看都能看懂。
不就是弱吗？谁不会啊！
但是，对于那些演奏者而言，他们所需要思考的便不仅仅是这一点，而是这一个p在整首作品中所代表的含义。
这个的弱，是虚弱的弱，还是痛苦的弱，又或者是愤怒的弱。
这一个弱与其他地方的弱究竟有什么区别，为什么这个地方需要写弱。
这个地方的弱，作曲家他想要表达一种什么样的情绪？这些思考要比语文的阅读理解还要更难一丝。
语文的阅读理解大概便是问你，鱼的眼珠中散发着诡异的光芒，这个表达了作者什么样的思想。
你如果理解这个诡异的光芒，大概是从一整篇文章中去思考，看看前面有没有提到诸如此类的东西？
但是在音乐上，你不仅仅需要从作曲上思考，更需要从作曲家本身的人生经历中思考。
这个时候作曲家他经历了什么？
比如说他躺在轮椅上一动不动，呼吸无比的艰难，充斥着对生命的渴望。
又或者，他看着一位美女，心脏不由得加速跳动，想要跟对方进行管鲍之交？
而他的经历在音乐上究竟体现出了什么？
那些真正去研究一首作品研究到极致的人，他会对当时作曲家本身有着非常充分的了解，如果他文笔好，甚至可以替那些作曲家写自传。
因此，研究作品是非常痛苦地一